泰德·阿什利是我父亲的弟子，也是当时华纳的负责人。华纳之前曾有意拍一部由我父亲主演的电视剧（这部电视剧《功夫》最终由一位白人演员出演一个中国人）。此外，他们还曾对我父亲与编剧斯特林·西利芬特（也是我父亲的弟子）联合创作的另一部片子《无声笛》感兴趣，我父亲有望和詹姆斯·柯本（James Coburn）共同出演，但结果都无疾而终。而后来，我父亲离开好莱坞绕道香港发展，他的电影接连打破所有票房纪录，华纳里看好他的人终于有了底气，他们要说服公司与李小龙合作拍片。
《龙争虎斗》是我父亲梦寐以求的机会——一部由他主演的好莱坞电影。不过，好莱坞宣传的是双主演，部分原因是他们想要避免在我父亲身上下的本最后收不回来，还有部分原因是他们非常担心当时观众的排外情绪。但我父亲对此毫不担心。他知道自己有这个本事，哪怕别人未必相信。他已准备好最大限度地利用这个机会实现自己的目标，向西方世界展示了不起的中国功夫，并在银幕上充分地表达自己，塑造一个真实的中国人。
问题只有一个：剧本太烂了。可以说，烂得一塌糊涂，以至于我父亲执意要解雇那个编剧，让他回加利福尼亚州去，自己再大费周章地重写大部分剧本。当然，华纳那边并没有听他的，他们让编剧留在了香港，只对情节做了些小改动。这部动作片最初命名为《血与钢》（Blood and Steel），后改为《韩先生的岛》（Han’s Island）（与此同时，他们向我父亲谎称已将编剧送回洛杉矶）。在最初的剧本中没有任何流传至今的经典场景，没有“以手指月”，没有“不战而屈人之兵”，没有与和尚探讨武学真谛的哲学场景——“不必我动手，身体会自行出击”。
我父亲看重的是这部电影要准确而深刻地反映他的艺术和文化。他要借此机会向世界展示他是谁，展示中国武者的作为，他不会满足于平庸。所以他重写了剧本，将新剧本交给了制片方。他还就片名与华纳来回争论。他的中文艺名是小龙（Siu Loong），意思是年幼的龙，而这部电影是他向西方介绍自己的开山之作，因此《龙争虎斗》（Enter the Dragon）一名有着《韩先生的岛》和《血与钢》所没有的力量感和专属性。他多次致信华纳要求更改片名：“请务必认真考虑‘龙争虎斗’这个片名。我由衷地认为这个片名非常出彩，因为‘龙争虎斗’意味着片中必有高人出场。”毋庸置疑，他提到的这位“高人”，就是他自己！
华纳终于屈服了，同意更改片名。我父亲以前所未有的方式拼命加强训练，并不断修改剧本，精益求精。他自己的制片公司协和影业（Concord Productions）成了这部电影在香港的发行方（虽然我父亲并非制片人），除此，他还担当整部电影的动作指导。他夜以继日地工作，充分利用他得到的这个机会。他要让世界知道李小龙。
他在给泰德·阿什利的信中写道：
电影讲求的不外乎是高品质、肯下苦功和富有专业精神，相信你一定会赞同我这个观点。我在武术和表演两方面均有长达20年的经验，如今已能不着痕迹地运用表演技巧来真实有效且巧妙地表达自我。简而言之，个中诀窍没人比我悟得更透。请原谅我的直言不讳，但我确实就是如此！你也看得出来，我心心念念要拍出史上最他妈（请原谅我粗鲁的用词）了不起的功夫片。最后，我会给你我的真心，但请你别只拿理性相对。作为回报，我，李小龙，将永远感激你在这件事上所出的力。
终于到了拍摄的第一天，香港剧组和美国剧组都进场了，还带了协助两个剧组沟通的翻译，拍摄准备就绪。然而，我父亲却没有露面——他拒绝去片场。原来，最终定稿的剧本发下来了，里面并未包含他写的那些内容，他所有的改动都被删掉了。
有些人认为，这次我父亲不妨先照他们的意思把戏拍了，要是反响不错，还会有下一次机会，到那时他可能就会有更多创作权——也就是先迈出第一步，然后再靠一部部片子一点一点地打开局面。但我父亲之前就在好莱坞试过这一套，没用。他知道如果他不坚持立场，就会一次次地被那些自诩“懂行”的人无视。
于是，他们陷入了僵局。
剧组只能先从没有我父亲的镜头拍起，而我父亲则待在家里，不改剧本就不去片场。制片人上门来劝他。我父亲受够了，不肯再听他们解释为什么不能照他的意思拍，他们只好转而劝说我母亲。我母亲会充当他们的中间人，而我父亲还是坚持己见，他跟片方说，他们手里就有他愿意拍摄的电影剧本，只要他们把那个剧本拿出来，他很乐意去片场。
制片方编造了一个故事，说我父亲对出演好莱坞电影感到非常紧张，害怕搞砸而不敢来片场。在我父亲去世多年后，弗雷德·温特劳布（Fred Weintraub）依旧在书中谎称我父亲吓得六神无主——这令我母亲和家人深恶痛绝。李小龙从未畏惧过这个机会。事实上，只有他才真正认清了这个机会的本质和它蕴含的可能性，他宁为玉碎不为瓦全。他知道他只有这一次机会向世界介绍自己。我母亲则极力促请制片人和导演重视我父亲的意见，她说：“他很清楚自己在做什么。你们应该听他的。”
双方僵持了两周。日子一天天过去，缺少主演和动作指导，剧组已没有镜头可拍，只能无所事事，电影公司蒙受着巨大的损失。演员和剧组之间的关系越来越紧张。华纳开始向制片人施压，务必让拍摄回归正轨，而要做到这一点，只有一个办法。
制片人终于屈服了，答应了我父亲的要求。他们采纳了他对剧本做出的改动，同意按照他的构想进行拍摄。
多年后，我问母亲，当初父亲是否真的宁愿失去这次机会也不肯妥协，我母亲毫不犹豫地答道：“当然！”李小龙表明了立场，坚守着自己的核心信念。他把他全部的表现力和自身的存在都融入了他的表演，因为他知道对他的灵魂来说什么是最重要的。他忠于自己的内心，正因如此，他所掀起的这股龙卷风爆发出了全部力量，永远地改变了他的境遇。
《龙争虎斗》风靡全球，巩固了我父亲作为武术大家和文化偶像的地位。