朋友们，这一讲我主要讲“诗家夫子王昌龄”，先说一下这一讲的题目，我为什么名之为“侠骨柔肠”。就题材而言，王昌龄诗集中写得最多，也写得最好的，要数他的边塞诗歌和妇女题材诗歌。在这两类题材的诗歌中，他用得最多的体裁是七言绝句，传世最广的也都是七言绝句。就诗风而言，不用说妇女题材诗歌写得含蓄委婉，就是在边塞诗中，在歌颂边塞将士立功塞外的同时，也不忘表现征夫思妇两地缠绵的思念，因而，他的诗歌风格，有的雄壮，有的深沉，有的含蓄，有的柔美。
他一方面豪气干云，一方面又柔肠百结，所以我把这一讲的题目叫“侠骨柔肠”。
1．横空硬语在盛唐诗坛上，王昌龄有“诗家夫子”“七绝圣手”的美称，他的七言绝句只有李白可与之媲美，甚至有人认为他的七言绝句成就超过了李白。不过，在我看来，他们两人的七绝，有差异而无高下。
李白、孟浩然、王维、高适、岑参、储光羲、崔颢等著名诗人，都和他交情深厚，用今天的话说，他的“微信群”中，全是盛唐第一流的精英。
我常对大家说，“朋友朋友，棋逢对手”。听懂了没有？
真正的朋友，要么才华，要么人格，要么能力，要么见识，要么地位，必须达到大致相同或相近的高度。我常常和大家讲，你要想知道自己在社会上占有什么样的位置，或者说你在这世上“算老几”，打开微信，翻一下你的朋友圈就知道了。你的朋友都是些什么人，你就属于哪种人。
当时，王昌龄的一举一动，都会让朋友们牵挂，还可能上社会的“热搜”，如天宝七载（748年），他从江宁（今南京市）丞贬为龙标（今湖南省洪江市黔城镇，原湖南省黔阳县治）尉时，李白马上就寄去名诗《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》。
杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。
和盛唐许多著名诗人一样，王昌龄为人豪侠倜傥，又和盛唐其他著名诗人不一样，他同时也很委婉深沉。他的家世本来十分显贵，但是到他的时候已经开始衰落，他的人生经历了很多坎坷，所以他知道下层人民的痛苦。少时“久于贫贱”的成长环境，成人后曲折坎坷的社会经历，既使他“多知危苦之事”，也使他比很多人多了一层忧患意识，更使他对社会有深刻的认识，对人生有更深的体悟，因而他豪侠却绝不轻浮，粗犷而又不失其细腻。
他的边塞诗在盛唐独树一帜，他把雄健粗犷的语言、大开大合的结构让给高适，把奇异的边塞风光、奇峭的诗歌风格留给岑参，自己专拣短小的七言绝句，歌颂边塞将士为国立功的雄心壮志，描写征夫思妇两地缠绵的思念，风格含蓄、美丽而深沉。
另一个不同于崔颢、李颀，又不同于高适、岑参的地方，是他的边塞诗具有一种宏大的视野和深沉的历史意识，如《出塞二首·其一》。
秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
“秦时明月汉时关，万里长征人未还”，前两句先声夺人，把人们带进宏大的空间和久远的时间，给读者以强烈的震撼，难怪明朝人杨慎在《升庵诗话》中说，“秦时明月”四字“横空盘硬语也”。我们来看看它巨大的时间和空间结构，时间上是“秦时明月”，是“汉时关”，空间上是“万里长征”。这里得修正一下，“秦时明月汉时关”既含时间也含空间，“秦汉”是历史时间，而“关”则属空间。
月为什么只是“秦时月”？关为什么只说“汉时关”？“秦时明月汉时关”，是互文见义，拆开来说，就是秦汉时的明月，秦汉时的关。
这两句大意是说，设关防戍胡人由来已久。秦汉时就开始修长城抵御匈奴，到唐一千多年来，月亮还是秦汉时那个月亮，关塞也还是秦汉时那个关塞，战争仍属秦汉那样的战争，“万里长征”还像秦汉时那样进行，可征人却一代代在换，到了“汉时关”就死在了“汉时关”。
“万里长征人未还”，写得十分悲凉，历朝历代出征的将士，只见征人去，不见征人还，“人未还”三字中，有多少征夫魂？有多少思妇泪？万里不绝的征人何其悲壮，历朝历代的思妇又多么悲凉。过去如此，现在如此，这种日子哪有尽头？头顶上的“秦时明月”是历史无言的见证，望不到边的“汉时关”，既是先民用血肉筑成的，也要后人用生命来守卫。
“人未还”引出了后两句：“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”西汉名将卫青率兵北击匈奴，一直追逐到龙城，并斩首数百敌寇。“龙城”一说在今天内蒙古自治区赤峰市附近，一说在今蒙古国鄂尔浑河西侧附近。“飞将”指汉右北平郡太守李广，因为他英勇善战，匈奴称之为“飞将军”，从来不敢与他交锋。也有人说诗中的“龙城”指唐代卢龙城，在今河北省迁西县北喜峰口一带，曾为李广练兵的地方。“龙城飞将”合用卫青和李广事，泛指威震敌胆的名将，无论人名还是地名不必过分拘泥。“但使”就是今天“只要”的意思，“胡马”指侵犯内地的外族骑兵。“阴山”是横亘内蒙古自治区南境、东北，连接内兴安岭的阴山山脉，古代匈奴常从这儿南下。这首诗明说渴望古代的名将出现，实际上是暗贬眼下将帅无能，只是讽刺含蓄委婉，不像中晚唐诗人讽刺时用语刻薄。现在要是有汉代那样的“龙城飞将”，胡人哪有狗胆翻过阴山南下？可见，由于时下边将昏庸无能，边境才没有安宁之日。“不教胡马度阴山”，表达了他保家卫国的愿望，也谴责了那些不义的战争。
后两句是诗人的想象，也是诗人的希望。
起二句“横空盘硬语”，以巨大的时空结构，呈现深层的历史内涵。不过，语虽是硬语，情却是悲情，可以说是语硬而情伤。后二句承“人未还”而来，巧用“但使……不教”的假设复句，以假设之辞，抒内心所想，像脱口而出的口语，诗歌语言显得自然而又流畅。
这首诗大气而又深沉。
《出塞二首·其二》写得同样好，只用寥寥数字就把勇士勾勒得栩栩如生，表现了将士英武的气概、尚武的精神，还有胜利的豪情。
骝马新跨白玉鞍，战罢沙场月色寒。
城头铁鼓声犹震，匣里金刀血未干。
“骝马”是指一种黑鬣黑尾巴的红马，“骝马新跨白玉鞍”的意思是说，那匹骝马上的雕鞍是用白玉做成的。胯下的红马配白玉鞍，战马上的将军又勇猛又帅气。字面上着墨写马写鞍，你从座下的鞍马，就会想象马上的将军，落墨实际上是写将军的英武，很帅，很酷。
“战罢沙场月色寒”，大家注意，王昌龄的边塞诗有一个很大的特点，他很少正面写激战的场面，常常选择特别的一瞬间来写，喜欢选哪一个瞬间呢？就是刚刚打完仗，战争刚刚结束的那一刹那。
“战罢沙场月色寒”，“沙场”就是战场。“月色寒”就是寒气逼人。为什么“月色寒”？因为刚才的战争非常惨烈，满眼望去尸横遍野，那惨白的月光照在一片血色的战场上，真是令人震惊，所以说“战罢沙场月色寒”。
他刚才不是说“战罢沙场月色寒”吗？“战罢”就是战争刚刚结束。为什么还能听到“城头铁鼓声犹震”呢？这鼓声是从哪儿来的？就是战争刚刚结束，耳朵里面好像还回响着千军万马的冲锋号角和战鼓的“咚咚咚”声。
“匣里金刀血未干”，他刚刚杀了那么多敌人的刀子上面还鲜血淋漓，写得实在太震撼、太雄壮。大家注意，匣里的金刀，我们也可以理解成刀子已经装在刀鞘里面，也可以说他刚刚装进去，他的刀子上还鲜血淋漓。这才是爷们儿。
我们今天读这首诗，读得胆寒，老实说你要是叫我去杀敌，我双手一定会颤抖。
最后两句，“城头铁鼓声犹震，匣里金刀血未干”，写出了这位将军对战争胜利的自豪，也写出了战胜强敌的自信。
2．别样的柔情在题材上，王昌龄歌颂边塞将士立功塞外的雄心壮志，也描写了征夫思妇两地缠绵的思念。王昌龄的七言绝句，意象越来越密聚，意脉也更为曲折跌宕，在雄豪中有细腻，于俊爽中寓蕴藉，风格有的雄壮，有的深沉，有的含蓄，有的优美。
如果把他的诗和王之涣、王翰的诗做比较，就更容易看到，写前方战士的那种细腻的心理活动，是王昌龄边塞诗的拿手好戏。
我们选讲《从军行七首》的代表作。先讲第一首。大家注意，这首诗和刚才讲的《出塞二首·其二》一样，《出塞二首·其二》描述的是战事刚刚停止的一瞬间，这首诗也是截取一个小片段，就是在傍晚战争的间歇中，这位战士跑到城西的烽火台上。我们看他是怎样写的。
烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。
更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁。
这首诗写的是一个战士，在战斗的间隙偷偷想老婆。
首句“烽火城西百尺楼”，交代了故事发生的地点——战士一个人到烽火台顶上去。“烽火”就是指烽火台。为什么造烽火台呢？因为古代打仗要报警，没有电话，没有手机，又没有发报机，什么都没有。古代是靠烽火来报警，所以烽火台要筑得很高。
第二句交代时间和环境。“黄昏”而且是“独坐”，“海风”又正值“秋天”。一层层地向前推进，先是“百尺楼”点明诗歌所描写的地点，在烽火城西的百尺楼顶上，时节正值秋天，时间又是“黄昏”，主人公正在“独坐”，此时此刻又有“海风”。“海风”就是沙漠吹来的风。
大敌当前要拼个你死我活，冲锋陷阵时一心只想着杀敌，战斗结束后一人独坐才容易相思。在那种情况下，一个长久在外出征的男人，要是不想家那才怪了，而已婚的男人想家，多半都是在想老婆。大家知道，古人结婚大都很早。
此时本来就容易想老婆，更要命的是，“更吹羌笛关山月”。“更”是在前面两句的基础上转进一层，“更”营造了一种想家的氛围。“羌笛”是边塞常常使用的乐器，古代属于胡乐。“关山月”是一种曲调，这首曲子抒发伤离别的情感。
前面三句，全部是为第四句做铺垫：“无那金闺万里愁。”“无那”就是无奈，“金闺”是闺房的美称，此处代指他的太太。我的个天！这句写得特别曲折，不说我想太太想得要命，而说太太在万里之外想我想得要命。清代李锳在《诗法易简录》中说：“不言己之思家，而但言无以慰闺中思己，正深于思家者。”古代没有电话，也无手机，更不会有微信，他怎么知道自己的老婆，此时此刻想他想得要命呢？
当然是战士自己在想太太，太太又何尝不想自己的征夫呢？
前三句的铺垫，一层层深入，把想家的氛围营造得特别逼真，一步步地使你不得不想。最后一句抒情又特别细腻，用笔又特别曲折。
《从军行七首·其二》同样也是名作。
琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。
撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。
和上首一样，这首诗也是写战争间歇中，军中生活的一个片段。上首是诗人黄昏独坐而思家，这首写军中彻夜作乐而起愁。
你们知道什么叫玩命吗？冷兵器时代上阵杀敌，不是杀人，就是被人杀，这才算“玩的就是心跳”，这也是俗话说的“提着自己脑袋玩”。
好不容易在两次战斗的间隙，将士们还不好好饮酒作乐！于是就有了“琵琶起舞换新声”，前首诗的乐器是羌笛，这首的乐器是琵琶，都是西域常用的胡乐器。另一边塞诗人岑参《白雪歌送武判官归京》说，“中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛”，王翰《凉州词》也说，“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”，可见，那时军中饮酒作乐离不开这几种乐器。随着琵琶乐声响起，大家疯狂地跳舞，舞曲不断地更换新声，照说将士们应当玩得特别销魂。
不承想第二句反跌：“总是关山旧别情。”舞曲虽然换了新声，奏出来的却总是“旧别情”，而且总是边塞的“旧别情”，声虽新，情仍旧，不管换了多少种“新声”，听上去都是一样的旧情。
所以“新声”换得越多，将士们听上去就越烦，这就逗出了第三句——“撩乱边愁听不尽”，“撩乱”就是乐声让人心烦意乱，“边愁”是指长期戍边的愁苦，也就是上句的“旧别情”。“听不尽”一作“弹不尽”，从诗意上看以“听不尽”为佳。
尾句“高高秋月照长城”以景结情，诗人突然宕开一笔，像电影镜头突然推向室外，在“秋月”冰凉银白的月光下，莽莽苍苍的长城蜿蜒起伏，帐幕中是听不尽的边愁，帐幕外是望不到头的长城，是无处不在的秋月。
新声、别情、边愁、秋月、长城，朋友们能分清哪是情哪是景吗？情融于景，景中带情，这就是我们常说的“情景交融”。
诗情很悲凉，诗境却很开阔。别情不是情侣的缠绵，边愁也不是文人的哀怨，细腻中寓粗犷，边愁里有雄强。
我们再看看《从军行七首·其五》，写得特别豪迈。
大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。
前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑。
“大漠风尘日色昏”，“大漠”就是辽阔的沙漠，“风尘”就是风沙，哪怕白昼也被风尘吹得天昏地暗。将士在这么恶劣的环境中出征，沙漠的狂风卷起沙尘暴，军中的红旗也只能“半卷”。“辕门”就是军营的大门。出征环境越是恶劣，出征勇士就显得越英武。
“前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”，我的个天！后面部队刚出“辕门”，前方的战斗就已经结束。他把千军万马的厮杀，写得好像是两人单枪匹马的肉搏，猛士挥刀，对手头落，一瞬间就搞定，真的写得太好了。
最后提醒一个知识点：“洮河”又叫巴尔西河，发源于青海省。“谷”读yù，不要读gǔ。“吐谷浑”是古代西域的少数民族，这里泛指来犯之敌。